Una herramienta contra el estigma.
Arte y VIH/SIDA

Richard Sawdon Smith (Reino Unido, 1963) en Red Ribbon (2006) juega con una cinta roja en la que va envolviendo su cara y su pecho, hasta ocultar el rostro o cruzar la cinta sobre su cuerpo haciendo el lazo que simboliza la lucha contra el SIDA, pero también este lazo –el virus- puede ahogarte. En Please take a ticket (2000) repasa cada visita a la clínica para hacerse análisis. 

Andrés Senra (Sao Paulo, 1968) formó parte de la Radical Gai y trabajó en proyectos que querían poner el foco en la pandemia del VIH/SIDA. El ministerio tiene las manos manchadas de sangre hace referencia a la crítica abierta del colectivo hacia las políticas de salud en España. Durante los años 80 y 90, el VIH/SIDA afectó profundamente a la comunidad queer y a otros grupos vulnerables. El grupo acusaba al gobierno de negligencia y responsabilizaba al Estado de las muertes provocadas por la falta de políticas de salud adecuadas.

Alex Francés (Valencia, 1962), presenta en Crecer (2005) un vídeo que parece encerrar un contrasentido entre título y contenido, entre ese deseo/necesidad de crecer y la terrible situación que nos cuenta. Nos habla del virus y de la situación en la que se encuentra quien lo padece. Un hombre suspendido debajo de una mesa: esa situación de inestabilidad y la necesidad de estar escondido para que nadie se entere. 

Juan José Morales “Tate” (Mairena del Alcor, Sevilla, 1986) realizó el happening El capitalismo me ha salvado la vida. Hace referencia a cómo la industria farmacéutica, apoyada en el capitalismo, ha hecho posible que las personas que padecen los efectos del virus puedan llegar a tener una vida alejada de aquellas imágenes que nos obligaron a ver hace pocas décadas. La obra necesita de la participación del público, donde es muy fácil dar rienda suelta a los sentimientos, a la empatía de los/as asistentes con el autor, con lo que está ocurriendo y se desarrolla minuto a minuto.